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Performar el museo. Esta exposición se ha pensado a modo de coreografía, como una composición de piezas de diversas disciplinas artísticas, entre ellas el teatro y la danza, fundamentales en la programación del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque.

Son piezas híbridas por su naturaleza, por el ámbito en la que se ha situado a quien las crea y por estar descontextualizadas, pero con algo siempre en común, el cuerpo y el gesto performativo como materia prima. El cuerpo interviene para transformar la materia, como campo de acción, como obra sometida al gesto. Se pone, así, el foco en las denominadas artes vivas, cuyas fronteras con otras manifestaciones artísticas no son tan claras. Bajo un mismo espacio expositivo se integran obras materiales e inmateriales, voces y gestos, restos de acciones, pero también piezas escénicas y fílmicas, así como los cuerpos de los intérpretes –archivos de la memoria– junto a los propios movimientos de los visitantes que activan las obras.
¿Qué ocurre al poner estas piezas en diálogo? ¿Qué ocurre si se coloca una escenografía a modo de instalación artística en una sala expositiva? ¿Se puede proyectar en una sala de exposición la grabación de una obra de teatro del mismo modo que una pieza de videoarte? ¿Qué diferencia existe entre el video de una performance cuyo creador proviene de las artes visuales y la grabación de una pieza de danza por parte de un coreógrafo?
En este sentido la muestra reclama el diálogo de una disciplina artística con el resto, de modo que se enriquezca un espacio que pretende reflejar la sociedad y el tiempo en que vivimos. Esta conversación ya ocurrió en el espacio amplio y diáfano del TEA Espacio de las Artes de Tenerife. Ahora se replantea para los seis espacios que componen la Sala de Bóvedas y abrir la temporada 24/25 de Arte, que bajo el título “El sonido del roce de tu ojo al pasar” quiere que no solo miremos, sino que seamos conscientes de las otras formas de percibir a través del cuerpo y la voz. De ahí que el título de la exposición quede como un final abierto: Este ¿puede ser el lugar?